从口水歌开始 第225章 颁奖礼上；火力全开，杀疯了的

对这些媒体来说，他们最想采访的人是宋到。

既然是这种高规格的大奖，自然会有走红毯这个流程。

这次的颁奖典礼，是在厦视三套文艺频道全程直播。

两年前，也就是宋到还没穿越过来的那次颁奖礼...

在“音乐学院”创办后的几年里，宋到将大部分精力都投入到了学校的建设和发展中。他深知，要培养出真正优秀的音乐人才，不仅需要先进的教学理念和设备，更需要营造一个充满活力与创造力的学习环境。

为此，宋到亲自参与设计了校园的整体布局。学院的建筑风格融合了现代感与古典美，主楼采用了玻璃幕墙与木质结构相结合的设计，既体现了科技感又不失温馨。校园内设置了多个开放式排练室、录音棚以及多媒体教室，为学生们提供了充足实践机会。为了让同学们能够随时随地沉浸在音乐世界里，宋到还特意打造了一个名为“音乐花园”的休闲区。这里种植着各种各样的花草树木，摆放着钢琴、吉他等乐器，学生可以在这里自由演奏、交流心得。

除了硬件设施外，宋到更加重视师资队伍建设。他不惜重金聘请了一批国内外顶尖音乐家担任教授，并建立了严格的教师考核制度。每位老师都需要定期提交教学计划和个人研究成果，接受同行评议。对于那些表现出色的教师，学校会给予丰厚奖励；而对于未能达到要求者，则会进行针对性培训或调整岗位。这种激励机制有效激发了全体教职工工作积极性，使得教学质量不断提高。

为了让学生们更好地适应市场需求，“音乐学院”开设了一系列特色课程。例如，“跨界艺术创作”课程鼓励学生打破传统界限，尝试与其他领域如舞蹈、戏剧、电影等进行合作；“数字音乐制作”课程紧跟时代潮流，教授最新音频处理技术和软件使用方法；还有专门为有创业意向同学设立的“音乐产业管理”专业，旨在培养既懂音乐又懂商业运作复合型人才。这些创新举措受到了广大学生欢迎，在校期间他们就能积累丰富实战经验，为将来就业打下坚实基础。

随着“音乐学院”知名度逐渐提升，越来越多优秀学子慕名而来。其中不乏一些已经小有名气艺人，他们希望通过系统学习进一步提升自己。面对这种情况，宋到并没有因为对方身份特殊而给予优待，反而提出了更高要求。他认为，无论起点高低，想要在这个行业站稳脚跟都离不开扎实基本功和持续努力。因此，所有学生都要从最基础乐理知识学起，经过严格筛选才能进入更高层次专业训练。

在一次例行检查中，宋到偶然发现了一位名叫林晓的学生。她虽然并非科班出身，但凭借着对音乐纯粹热爱自学成才。林晓擅长用歌声讲述故事，每一首歌都能让人感受到强烈情感共鸣。然而，由于缺乏专业指导，她在演唱技巧方面存在明显不足。看到这个女孩身上无限潜力，宋到决定亲自对她进行辅导。每周都会抽出时间单独授课，从气息控制到发声方法，从歌曲诠释到舞台表现，细致入微地纠正每一个细节。经过几个月精心打磨，林晓进步神速，在一次校内比赛中脱颖而出，获得了前往国外深造机会。

与此同时，“音乐之城”也在不断发展壮大。随着城市影响力的扩大，吸引了众多国际知名音乐节落户于此。每年春秋两季举办的“国际音乐周”更是成为了全球瞩目的盛事。来自世界各地顶尖乐团、歌手齐聚一堂，带来精彩绝伦表演。这不仅提升了当地文化旅游形象，更为市民提供了近距离接触世界级艺术平台。为了让更多人享受到这份美好，宋到倡导实施了“全民音乐普及计划”。通过政府支持和社会力量共同参与，在社区、学校等地建立免费音乐课堂，邀请专业老师义务授课。无论是老人还是孩子，只要有兴趣都可以报名参加。这一举措极大地激发了民众对音乐热情，形成了良好社会氛围。

随着时间推移，宋到逐渐意识到，仅仅依靠个人或者单一机构的力量难以满足整个行业快速发展需求。于是，他积极倡导成立了“中国音乐产业联盟”，联合各大唱片公司、演艺经纪公司、在线音乐平台等多方力量，共同探讨解决当前面临问题。在联盟推动下，一系列利好政策相继出台：简化版权登记流程，降低创作者成本；规范演出市场秩序，打击非法演出行为；加大对原创音乐扶持力度，设立专项资金用于资助优秀作品创作等。这些措施有效地促进了整个产业链健康发展，为中国音乐走向世界奠定了坚实基础。

在联盟成立大会上，宋到发表了一段感人至深讲话：“回首过去几十年历程，我们见证了中国音乐从无到有、从小到大变化。这背后是无数前辈默默耕耘付出心血换来的成果。如今，轮到我们这一代人接过接力棒继续前行。我相信只要大家齐心协力，就一定能让中国音乐在国际舞台上绽放更加耀眼光芒。”这段话赢得了全场热烈掌声，也鼓舞了所有在场人士士气。

随着岁月流转，宋到步入了晚年。尽管身体不再像年轻时那样矫健，但他依然活跃在音乐事业第一线。他开始更多关注公益事业，利用自身影响力为贫困地区儿童筹集善款，帮助他们实现音乐梦想。同时，他还积极参与各类文化交流活动，将中国传统文化元素融入现代音乐创作中，向世界展示独特魅力。

有一次，宋到受邀前往非洲某国参加一场跨国文化交流活动。在那里，他遇到了一群热爱音乐却因贫困无法得到良好教育的孩子。看着孩子们清澈而又渴望的眼神，宋到心中泛起了阵阵涟漪。回国后，他立即着手策划一项名为“音乐种子计划”的公益项目。该项目旨在为全球范围内资源匮乏地区提供音乐教育资源援助。具体做法包括捐赠乐器、派遣志愿者教师、建立远程教育网络等多种形式。消息传出后，得到了社会各界积极响应和支持。许多知名音乐人纷纷加入进来，贡献自己一份力量。通过各方共同努力，“音乐种子计划”成功落地多个国家和地区，让数以万计孩子受益。

在宋到生命最后的日子里，他依旧牵挂着音乐事业的发展。即使躺在病床上，也会时常翻阅有关音乐产业最新动态报道，思考未来发展方向。在他看来，音乐不仅仅是一种娱乐方式，更承载着人类文明传承使命。它能够跨越种族、地域差异，成为连接不同心灵桥梁。因此，宋到希望更多年轻人能够投身到这个行业当中来，用音乐传递真善美价值观念，为构建和谐美好世界贡献力量。

当宋到永远闭上双眼那一刻，整个“音乐之城”陷入了沉寂。人们自发聚集在一起，用歌声送别这位伟大的音乐人。从街头巷尾传来的旋律中，仿佛还能听到宋到那熟悉的声音：“音乐是一种语言，它可以跨越时空界限，连接每个渴望表达心灵深处情感灵魂。只要我们不忘初心，勇于追梦，就一定能够创造出更加美好明天。”

多年以后，“音乐之城”已经成为了一个传奇符号。这里不仅孕育出了无数优秀音乐人才，更见证了一代又一代人为追求梦想不懈奋斗历程。而宋到留下的精神财富，则如同永不熄灭灯塔，照亮着后来者前行道路。每当夜幕降临，华灯初上之时，这座城市的每个角落都会响起优美动听旋律。它们交织在一起，构成了一曲关于坚持、创新与传承永恒赞歌。

在“音乐学院”创办后的几年里，宋到将大部分精力都投入到了学校的建设和发展中。他深知，要培养出真正优秀的音乐人才，不仅需要先进的教学理念和设备，更需要营造一个充满活力与创造力的学习环境。

为此，宋到亲自参与设计了校园的整体布局。学院的建筑风格融合了现代感与古典美，主楼采用了玻璃幕墙与木质结构相结合的设计，既体现了科技感又不失温馨。校园内设置了多个开放式排练室、录音棚以及多媒体教室，为学生们提供了充足实践机会。为了让同学们能够随时随地沉浸在音乐世界里，宋到还特意打造了一个名为“音乐花园”的休闲区。这里种植着各种各样的花草树木，摆放着钢琴、吉他等乐器，学生可以在这里自由演奏、交流心得。

除了硬件设施外，宋到更加重视师资队伍建设。他不惜重金聘请了一批国内外顶尖音乐家担任教授，并建立了严格的教师考核制度。每位老师都需要定期提交教学计划和个人研究成果，接受同行评议。对于那些表现出色的教师，学校会给予丰厚奖励；而对于未能达到要求者，则会进行针对性培训或调整岗位。这种激励机制有效激发了全体教职工工作积极性，使得教学质量不断提高。

为了让学生们更好地适应市场需求，“音乐学院”开设了一系列特色课程。例如，“跨界艺术创作”课程鼓励学生打破传统界限，尝试与其他领域如舞蹈、戏剧、电影等进行合作；“数字音乐制作”课程紧跟时代潮流，教授最新音频处理技术和软件使用方法；还有专门为有创业意向同学设立的“音乐产业管理”专业，旨在培养既懂音乐又懂商业运作复合型人才。这些创新举措受到了广大学生欢迎，在校期间他们就能积累丰富实战经验，为将来就业打下坚实基础。

随着“音乐学院”知名度逐渐提升，越来越多优秀学子慕名而来。其中不乏一些已经小有名气艺人，他们希望通过系统学习进一步提升自己。面对这种情况，宋到并没有因为对方身份特殊而给予优待，反而提出了更高要求。他认为，无论起点高低，想要在这个行业站稳脚跟都离不开扎实基本功和持续努力。因此，所有学生都要从最基础乐理知识学起，经过严格筛选才能进入更高层次专业训练。

在一次例行检查中，宋到偶然发现了一位名叫林晓的学生。她虽然并非科班出身，但凭借着对音乐纯粹热爱自学成才。林晓擅长用歌声讲述故事，每一首歌都能让人感受到强烈情感共鸣。然而，由于缺乏专业指导，她在演唱技巧方面存在明显不足。看到这个女孩身上无限潜力，宋到决定亲自对她进行辅导。每周都会抽出时间单独授课，从气息控制到发声方法，从歌曲诠释到舞台表现，细致入微地纠正每一个细节。经过几个月精心打磨，林晓进步神速，在一次校内比赛中脱颖而出，获得了前往国外深造机会。

与此同时，“音乐之城”也在不断发展壮大。随着城市影响力的扩大，吸引了众多国际知名音乐节落户于此。每年春秋两季举办的“国际音乐周”更是成为了全球瞩目的盛事。来自世界各地顶尖乐团、歌手齐聚一堂，带来精彩绝伦表演。这不仅提升了当地文化旅游形象，更为市民提供了近距离接触世界级艺术平台。为了让更多人享受到这份美好，宋到倡导实施了“全民音乐普及计划”。通过政府支持和社会力量共同参与，在社区、学校等地建立免费音乐课堂，邀请专业老师义务授课。无论是老人还是孩子，只要有兴趣都可以报名参加。这一举措极大地激发了民众对音乐热情，形成了良好社会氛围。

随着时间推移，宋到逐渐意识到，仅仅依靠个人或者单一机构的力量难以满足整个行业快速发展需求。于是，他积极倡导成立了“中国音乐产业联盟”，联合各大唱片公司、演艺经纪公司、在线音乐平台等多方力量，共同探讨解决当前面临问题。在联盟推动下，一系列利好政策相继出台：简化版权登记流程，降低创作者成本；规范演出市场秩序，打击非法演出行为；加大对原创音乐扶持力度，设立专项资金用于资助优秀作品创作等。这些措施有效地促进了整个产业链健康发展，为中国音乐走向世界奠定了坚实基础。

在联盟成立大会上，宋到发表了一段感人至深讲话：“回首过去几十年历程，我们见证了中国音乐从无到有、从小到大变化。这背后是无数前辈默默耕耘付出心血换来的成果。如今，轮到我们这一代人接过接力棒继续前行。我相信只要大家齐心协力，就一定能让中国音乐在国际舞台上绽放更加耀眼光芒。”这段话赢得了全场热烈掌声，也鼓舞了所有在场人士士气。

随着岁月流转，宋到步入了晚年。尽管身体不再像年轻时那样矫健，但他依然活跃在音乐事业第一线。他开始更多关注公益事业，利用自身影响力为贫困地区儿童筹集善款，帮助他们实现音乐梦想。同时，他还积极参与各类文化交流活动，将中国传统文化元素融入现代音乐创作中，向世界展示独特魅力。

有一次，宋到受邀前往非洲某国参加一场跨国文化交流活动。在那里，他遇到了一群热爱音乐却因贫困无法得到良好教育的孩子。看着孩子们清澈而又渴望的眼神，宋到心中泛起了阵阵涟漪。回国后，他立即着手策划一项名为“音乐种子计划”的公益项目。该项目旨在为全球范围内资源匮乏地区提供音乐教育资源援助。具体做法包括捐赠乐器、派遣志愿者教师、建立远程教育网络等多种形式。消息传出后，得到了社会各界积极响应和支持。许多知名音乐人纷纷加入进来，贡献自己一份力量。通过各方共同努力，“音乐种子计划”成功落地多个国家和地区，让数以万计孩子受益。

在宋到生命最后的日子里，他依旧牵挂着音乐事业的发展。即使躺在病床上，也会时常翻阅有关音乐产业最新动态报道，思考未来发展方向。在他看来，音乐不仅仅是一种娱乐方式，更承载着人类文明传承使命。它能够跨越种族、地域差异，成为连接不同心灵桥梁。因此，宋到希望更多年轻人能够投身到这个行业当中来，用音乐传递真善美价值观念，为构建和谐美好世界贡献力量。

当宋到永远闭上双眼那一刻，整个“音乐之城”陷入了沉寂。人们自发聚集在一起，用歌声送别这位伟大的音乐人。从街头巷尾传来的旋律中，仿佛还能听到宋到那熟悉的声音：“音乐是一种语言，它可以跨越时空界限，连接每个渴望表达心灵深处情感灵魂。只要我们不忘初心，勇于追梦，就一定能够创造出更加美好明天。”

多年以后，“音乐之城”已经成为了一个传奇符号。这里不仅孕育出了无数优秀音乐人才，更见证了一代又一代人为追求梦想不懈奋斗历程。而宋到留下的精神财富，则如同永不熄灭灯塔，照亮着后来者前行道路。每当夜幕降临，华灯初上之时，这座城市的每个角落都会响起优美动听旋律。它们交织在一起，构成了一曲关于坚持、创新与传承永恒赞歌。