求求了，快回家练琴吧 86.舒伯特，流浪者的幻想曲

“钢琴是平衡的，左右手加起来才是一百分，左手多一分，音乐就要减一分。”

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得知女儿需要上好的阿胶，宋怜电话里问她是要送给谁。

陈璇没有隐瞒，如实回答说是李安要送给梁惠兰，李安的师娘。

宋怜这半年来常在电话里听陈璇提到李安的老师一家，也知道那对老夫妇对二人多有照拂，想到此处便心里有了数。

“我知道了，快递是寄到单位还是家里？”

“谢谢妈，寄到单位就行，到时候多少钱我转给你。”

“不用啦，算我单方面支持一下你们。”

“李安到时候肯定会把钱给我的。”

“那你们的事，我不管。”

“嘿嘿，我看家里这两天又降温了，你们这两天上班多穿点。”

“我们注意着呢，你就不用挂念我们了，倒是你俩，最近那么忙，吃好休息好，多注意身体。”

打三月中旬开始，宋怜隔三差五就见陈璇朋友圈转发这个、转发那个，全是工作上的事，又是录像，又是乐团招生，又是宣传比赛，从里面的内容可见，李安是有多忙，还有线上线下的课要讲。

“嗯呐，妈，我们注意着呢，能吃能睡。”

“那就好，五一你是肯定没时间回来了。”

“今年五一肯定没有时间啦，估计得等暑假了，妈你五一怎么休？”

“我这边还不知道呢，到时候看情况，暑假的比赛你考虑好了？听你姐说你又改变注意了。”

“嗯，妈我想好了，就当回学校再看看，上次时间太匆忙，只和老师吃了顿饭。”

“就是嘛，也出去玩玩，平时你俩也没时间，他暑假是不也挺忙？”

“他的话，暂时也不确定，不用管他啦，小雨还说到时候陪我去。”

“小雨还闲着呢？”

“暂时还闲着，不过她说年底之前一定会找个班上。”

“行，快忙你的吧，不说了，回头我给你舅舅打个电话，他有个朋友专门做保健品业务。”

“谢谢妈，帮我保密哦。”

“嗯嗯嗯，挂了吧。”

放下电话，宋怜想了想，考虑到后天就是母亲节，既然要送女性长辈，眼下就是个好机会，

接着她又拿起电话，刚准备给陈璇大舅打电话，陈璇又一条信息发过来。

小璇：妈，一定要挑好的，梁师母家在蓉城教育系统挺有背景的，我不知道李安是不是有什么事。

宋怜心笑自己这个女儿蓉城呆了一年总算是开了点窍，不过真是求人办事的话，拿这点东西够干什么的。

想来李安应该也不是眼下有什么事，不过有没有对未来打什么算盘他就不清楚了，从陈璇给他的各种描述中，这孩子心里的主意大着呢。

她又想到李安上次拒绝学校公派留学的事，这么大的事，听陈璇说李安也没和家里商量，就自己决定了。

说他傻吧，从去年春天，凭借自身，一个培训机构的小老师干到今年春天，收入翻了几番，她信女儿的话，先是拿到精品教师，又升到艺术顾问，中途还跑燕京拿了个特别奖，那奖她还专门上网查了，全国就五个。

可说他精吧，这么好的机会就白白拱手让人，她知道的时候都觉得太可惜了，这么好的机会，出去见见世面，强化一下业务能力，镀镀金，多好，就凭这脑瓜和这股子做事稳当劲，未来进个大学，当个大学老师也不是一点可能都没有，哪怕自己干，那也完全不一样。

哎，风险确实有风险，她也知道李安家里的情况，让李安放下手里这一切出国，确实需要很大的魄力，再加上听陈璇说李安放弃也有相当部分原因是因为两个人的感情。

或许也正是因为这些客观原因，李安的放弃让她惋惜的同时又带给她一些踏实。

勇气是男人面对社会浪潮的桅杆，但对于一个家庭，责任心才是男人必不可或缺的品质。

也或许李安的放弃本身就是一种勇气的体现，总之她希望两个人能好好相处下去。

虽然还未谋面，但从内心讲，宋怜已经给李安开了绿灯。

这其中还有另一个原因，女儿离家这一年，她看到了女儿的成长，无论从哪些方面讲，这其中都少不了李安的帮助，自己的女儿之前什么样，她当妈的清心里有数。

“喂。”

电话接通，宋怜让陈璇大舅帮忙找人以陈璇的署名发六盒阿胶，分成两份，一份两盒发往燕京，一份四盒发往蓉城。

“小璇最近手头有点工作，她暑假还要去燕京找她肖老师参加比赛。”

陈璇大舅这就明白了，“着急么？”

宋怜：“着急。”

挂了电话，宋怜把肖老师的地址和昱东的地址发了过去。

陈璇这边和老妈通话刚结束没几分钟，接着电话响起。

“喂大舅。”

电话里，“璇啊，明天在单位吗？”

陈璇：“在在。”

大舅：“好好，我知道了。”

陈璇：“辛苦大舅啦！”

大舅笑：“辛苦啥，在外面照顾好自己，遇到什么事情给大舅打电话，快忙吧。”

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琴房，201。

随着渐弱至彻底消失不见的琴声，李安抬手将节拍器关掉。

“还不错。”他对钢琴前的男生说，“纪凯，还弹过其他舒伯特的作品吗？”

纪凯回答：“弹过不少，最喜欢降B大调即兴曲。”

“降B大调即兴曲。”李安说着滴里答啦的哼唱起来，手指还跟着在空气中弹动着，“还有点李斯特柔板作品的感觉。”

纪凯连连点头：“是是，确实，我当时练的时候也有这种感觉。”

两个人一瞬找到了话题，有点跑题似的、聊起了舒伯特的降B大调即兴曲。

聊到最后纪凯像是找到了同道中人，“有机会想听听大师哥谈这首。”

李安谦虚笑道，“这首作品我弹得不好。”

众人也笑。

李安转身：“真的，舒伯特的作品不好弹的，我还在学习当中。”

众人不信，就听刚才李安对于降B大调即兴曲这首作品的的讲述，他们就能确定李安对于这首作品十分了解。

一屋子都是弹钢琴的，谁也骗不了谁，大家都明白，只有对一首作品了解到相当程度，才能随便脱口而出某一段落小节的某个表情术语在演奏中可以怎么处理、又可以怎么处理。

面对大家怀疑的目光，李安笑笑。

他可没有骗大家，也不是谦虚，他确实认为自己这首曲子弹得一般，反正肯定是不如他指下的李斯特。

这里面不是没有原因的。

把作品按照难度归类，舒伯特降B大调即兴曲只能算是一首小品，茶余饭后的一份小甜点。

但它是一份相当精致的小甜点，因为他是舒伯特作品。

“怎么定义舒伯特所处的时期？”李安问。

纪凯被问得有点不太确切，犹豫道：“算是古典主义时期和浪漫主义时期交替间的作曲家吧，和贝多芬差不多。”

李安点头：“和贝多芬差不多，还比贝多芬多活了一年。”

话音一转，“但是他们又不一样，贝多芬晚期作品才流露出浪漫主义风格，但历史把他定义为一名古典主义时期的作曲家，而舒伯特，则被认为是初期浪漫派的代表人物。”

“这里的区别其实很大，尽管他们所处的时代是一样的。”

“这个放到一会儿我们再说，我个人认为你们在拿到一部作品时，需要先确定作曲家，曲子的格式。”

“舒伯特的这首流浪者幻想曲，你告诉我它是一首幻想曲吗？”

纪凯想了想：“不是。”

李安又问：“那是什么？”

纪凯：“奏鸣曲。”

李安：“奏鸣曲，它是一首奏鸣曲，不但是一首奏鸣曲，它还是一首标准的古典奏鸣曲曲式，四个乐章，快板，慢板诙谐曲，快板。”

“第一乐章，标准的奏鸣曲曲式，呈现展开再现，尾声。”

说到这李安停了停，“这里我们已经明确它不是一首幻想曲，只是一首类似幻想曲风格的作品，有点类似贝多芬作品27中的两首奏鸣曲。”

纪凯隐约抓住了点什么，点了点头。

李安注意到这个细节，“那么我们在确定演奏他的格式之后，就应该建立一种明确的演奏态度。”

“该如何演奏一首奏鸣曲，这里回到我们上一个问题，我们如何定义舒伯特，它究竟是何时期的作曲家，他为哪个时期而创作，来谢蒂茨基将舒伯特的本质定在古典主义时期，贝里奥则坚持舒伯特是浪漫的，我想这里没有对错。”

“无论你如何定义，一旦明确之后，你就应该知道你接下来如何练习。”

“我记得我大一开学的第二节专业课上，魏老师就给我们讲了一个名词，叫统一的演奏。”

“其中不止包括力度、速度、不同音区的色泽，还包括对一首作品的演绎，统一是前提，也是我们追寻的结果。”

纪凯恍然间抓住了一些问题，他需要稍微思考一会。

李安给他这个时间，转头笑问：“我想老师也给你们讲过统一吧。”

众人七嘴八舌的点头，魏老师坐在一旁笑呵呵的，这话他给每一届的大一新生都讲过，只是到最后能参悟的也就那么寥寥几人。

纪凯这首曲子目前存在的问题就是弹得过散，也是接下来他要帮纪凯解决的问题，他想看看李安会怎么讲这个问题。

大约过了五六秒，纪凯开口询问：“大师哥，我大概明白了，但是我不太确切我的想法对不对，我可以再试试吗”

李安笑：“来，第一乐章，再来。”

这次纪凯主动打开节拍器，弹了不到二十小节，被李安叫停了。

通过纪凯有演奏的这二十小节内容，他可以明确对方的悟性是没问题的，对方已经明白了他所表达的意思，也做出了一些调整。

不过为了节时间，还是他来吧。

接着李安借过纪凯的谱，坐到魏老师的上课用琴前，“这曲子我太久没弹了，你凑合听听。”

他往钢琴前那么一坐，201的温度一瞬都上升了几度，马飞一众脖子够的都快站起来了。

微微调整了一下琴凳，浅吸深吐，目光略过眼前的谱面，李安抬手落指。

“当—当当！当—当当！”

辉煌的和弦带着强而有力的震击感给人一种非常强的感染力，纪凯坐的最近，眉头一挑一挑的跟着音乐节拍向前。

忽然，就在音乐已经将他的期待感全部拉满时，就在下一秒，一个具有**色彩的低音就要呼之欲出时，琴声弱了下来。

他正诧异，只见他的大师哥已经看向他，目光带着点调侃。

他摸摸鼻子，好像他确实是这么处理的。

接着音乐回到正轨，可过了没几个小节，他发现音乐越来越快，和前面的稳定速度相差甚远。

紧接着音乐又回到正轨。

可以预料，音乐没一会儿又脱轨了。

就这么的，李安将第一乐章弹至尾声时，众人就像是吃了一顿味道奇特的食物，一会甜，一会辣。

遗憾的是古典钢琴没有甜辣口味这一款。

“吁。”

就在李安按下第一乐章最后一个音，众人以为音乐停止时，他让纪凯注意这里。

纪凯有注意在听，空气中还有一丝稀薄的余音，就在这道语音即将消散时，第二乐章像是从这道余音中射出了一道暗澹的光。

鸡皮疙瘩爬满脖子！这就是他一直都想要追寻的效果！

再看大师哥，纪凯已经不是崇拜了。

李安没有再继续下去，收手轻笑，“类似幻想曲风格意味着作曲家采用了一些即兴创作的方式在其中，莫扎特海顿等作曲家在写这类作品时都具备这样一种特征。”

“舒伯特也不例外，一首幻想曲风格的作品其中会有令人无法预知，包含各类音型的音乐部分，也就是说，作曲家的所有乐思是一个跟着一个出现的，我们在演奏过程中不能间断。”

纪凯懂了！

乐章之间同样，不能真正断开。

“但前提是你得设计好演奏，怎么建立起它们的联系，在接口处怎么留下扣子。”

“你第一乐章结尾的渐弱很明显的给人一种乐章要结束的感觉，是不是踏板送的太快了，或者最后的触键过浅导致你无法让音乐延续。”

“这是你这首作品的第一个问题。”

李安起身拿这乐谱来到纪凯身旁，“第二个问题，力度。”

指到他刚才故意弹轻的低音部分，“你不是不可以在这弱，但是前面就不能那么强，按照古典主义时期的处理方式，尽管需要强弱对比，但它本身不具备浪漫主义时期的戏剧性。”

“类似这样的地方有许多，你可以归类总结。”

“第三个问题是速度。”

李安这次没有讲谱例，“第一遍让你开节拍器，就是想告诉你，演奏古典主义时期的作品，在作曲家没有明确标识速度变化的地方，你要保持控制速度的一致。”

“如果你把这首曲目定义为一首浪漫主义时期的奏鸣曲，前面我说了，ok的，那么你就要大胆的在速度变化中体现出你的想法和设计，不要畏手畏脚。”

“前提是你得清楚这种处理在不同作品中的需求又是不一样的，有的自由变化发生在旋律，有的自由变化是发生在伴奏。”

“比如你最喜欢的舒伯特降B大调即兴曲，其中的——什么？”

“变奏三，大师哥。”纪凯显得有些兴奋了，“变奏三！”

李安眉毛一挑：“懂了吗？”

纪凯点头，“懂了大师哥，谢谢大师哥。”

李安摆手：“这些东西你都明白，我的个人建议是，用统一的思路将这些串联在一起，无论你想按照哪种方式来演奏这首作品，都可以，但要做到从一而终的统一。”

“如果你在一个段落重视低音的音响效果，就势必要让旋律稍微澹出一些，如果你的注意力放在让一个音怎么进去，那必然在它出的时候就要做些牺牲。”

“钢琴是平衡的，左右手加起来才是一百分，左手多一分，音乐就要减一分。”

魏三碗点点头，他又开始怀疑这小崽子是不是偷偷和谁上课了。

但他是笑的。

一时间201安静下来，似是每个人都在思考李安最后这句话，包括他自己。

如果让他再录贝十三，他或许能弹出一些新东西。

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贝十三，贝多芬作品27中的第一首，一首类似幻想曲风格的奏鸣曲。